casa → Persone Immagine artistica di Romeo. Comporre l'immagine di Romeo nella tragedia di Shakespeare “Romeo e Giulietta”. Caratteristiche dell'amore di Giulietta

Immagine artistica di Romeo. Comporre l'immagine di Romeo nella tragedia di Shakespeare “Romeo e Giulietta”. Caratteristiche dell'amore di Giulietta

Inviare il tuo buon lavoro nella knowledge base è semplice. Utilizza il modulo sottostante

Studenti, dottorandi, giovani scienziati che utilizzano la base di conoscenze nei loro studi e nel loro lavoro ti saranno molto grati.

postato su http://www.allbest.ru/

introduzione

Romeo e Giulietta, morti così tragicamente e così presto nell'opera di Shakespeare, hanno continuato a vivere per diversi secoli in opere di vari tipi di arte: pittura, scultura, musica, teatro e cinema. Non sarebbe esagerato affermare che ogni giorno prendono vita ancora e ancora in produzioni teatrali e spettacoli di balletto, su schermi cinematografici e televisivi, nelle sale espositive e da concerto. E con ciascuno di questi "revival", gli eroi di Shakespeare acquisiscono nuovi volti e voci, e con essi nuove sfumature dei loro sentimenti. L'interesse sempre crescente per la tragedia di Shakespeare è spiegato non solo dal fatto che raffigura l'amore del potere più raro (e molte persone probabilmente sognano tale amore), ma anche dal fatto che raffigura valori e verità “eterni” che non dipendono dal tempo e dallo spazio.

Le ombre luminose di due fedeli amanti trovano continua incarnazione nelle immagini della poesia e dell'arte. Di secolo in secolo, le persone cercano di indovinare quale immagine si adatta meglio alle loro anime belle e ardenti. In tempi diversi, artisti e scultori hanno raffigurato gli amanti di Verona secondo la propria visione e i gusti della società.

L'importanza di questo studio è dovuta al fatto che gli eroi dell'opera teatrale “Romeo e Giulietta” di William Shakespeare, congelati nei dipinti, portano le loro immagini attraverso i secoli. Ogni regista può interpretarli a modo suo. In momenti diversi, quando analizziamo un'opera di pittura o scultura, prestiamo attenzione a diversi dettagli. E troviamo anche la differenza tra la visione del drammaturgo, pittore, scultore e la nostra. Nel corso dei secoli, l’angolo di vista su certe cose diventa diverso.

Naturalmente, questo argomento è stato studiato più di una volta. In questo lavoro, queste immagini saranno esaminate dal punto di vista del futuro regista, uno dei cui compiti professionali è lo studio dettagliato del materiale di un dipinto o di una scultura. Conoscere l'autore dell'opera, studiare la storia dell'opera, ricercare le immagini artistiche e la psicologia dei personaggi, nonché dalla posizione di una persona creativa che è in grado di comprendere e lasciarsi permeare dalle esperienze dell'autore personaggi nella foto al meglio, per creare uno schizzo di scena.

Lo scopo di questo lavoro è studiare opere di pittura e scultura, trovare i tratti caratteristici dei personaggi e tradurli in schizzi scenici.

Gli obiettivi del lavoro sono:

Analisi di opere d'arte;

Ricerche e sistematizzazione di materiale visivo;

Studiare la letteratura specializzata nel contesto dell'argomento;

Compilazione di un dizionario terminologico;

Il lavoro consiste in:

Introduzioni;

Tre sezioni

Elenco della letteratura usata (9 articoli)

Sezione 1. Immagini di Romeo e Giulietta basate sull'opera di Shakespeare

“...non c'è storia più triste al mondo di quella di

Romeo e Giulietta..."

Nella fase iniziale di lavorare con le opere d'arte, il regista deve studiare a fondo il materiale. Deve familiarizzare con il dipinto, trovarne le riproduzioni, in bianco e nero, a colori, piccole, grandi, per conoscere a fondo la sua pittura.

Nel mio caso, ho realizzato diversi dipinti basati sull'opera “Romeo e Giulietta” di William Shakespeare. Prima di studiare i dipinti, devi familiarizzare con l'opera e i personaggi su cui sono stati scritti.

Dipinto con immagine di Romeo Giulietta

1.1 Giulietta Capuleti

Giulietta Capuleti è l'eroina principale della tragedia di W. Shakespeare "Romeo e Giulietta", una giovane ragazza con l'ingenuità di una bambina che è cambiata in nome dell'amore. Giulietta appartiene alla famiglia Capuleti, da tempo in contrasto con la famiglia Montecchi. Appare all'inizio dell'opera e si presenta come una ragazza spensierata, circondata dalle cure dei suoi genitori, protetta dal cugino Tebaldo e amata dalla sua nutrice. Tratta Giulietta come sua figlia ed è pronta a fare qualsiasi cosa per lei. La nobile famiglia dei Capuleti a Verona è molto conosciuta e venerata.

All'epoca dei fatti Giulietta ha quasi quattordici anni. Non pensa ancora al matrimonio, né all'amore. È sempre sottomessa al volere del padre e della madre, ma tutto cambia quando incontra Romeo Montecchi. Un sentimento precedentemente sconosciuto si risveglia nell'anima della ragazza, insieme al quale la sua mente prende vita. Non pensa a quale famiglia appartiene il suo amante, che è l'erede del loro nemico mortale. Per lei è solo un uomo che amava con tutto il cuore. Nel corso della tragedia, l'immagine di Giulietta cambia gradualmente da una bambina ingenua a una donna matura innamorata. È lei che avvia un matrimonio segreto con Romeo come prova d'amore. Dopotutto, questo è l'unico modo in cui possono stare insieme.

Non c'è affettazione, licenziosità o finta virtù in lei, è sincera nei suoi sentimenti, che non può nascondere, cosa che Romeo ammette subito, ma quando se ne rende conto, ha paura di poter considerare il suo impulso come una frivolezza. Ha paura di creare un'impressione sbagliata di se stessa.

Giulietta:

“Forse sembro ingenuo?

Ovviamente sono così innamorato

Perché dovresti sembrare stupido?

Ma sono più onesto di tanti, permaloso

Che fanno i puritani,

Avrei dovuto essere più moderato

Ma non sapevo che mi avrebbero sentito.

Scusate l'ardore e non accettatelo

Discorsi diretti per facilità e accessibilità."

Presto Tebaldo muore in una battaglia mortale con Romeo, per la quale i genitori di Giulietta decidono di vendicarsi e sposano anche la figlia con Parigi.

Disperata, l'eroina decide di suicidarsi assumendo del veleno. Frate Lorenzo le consiglia però di bere un'altra pozione, che la fa cadere in un sonno mortale per tre giorni. Quando Romeo arriva alla sua tomba, possono fuggire insieme dalla città. Tuttavia, il destino è crudele con questi due amanti. Avendo saputo della morte della sua amata, Romeo torna da Mantova. Nella cripta dei Capuleti beve un veleno mortale per poter riposare accanto a Giulietta. Al risveglio, la ragazza vede il cadavere del suo amato e si trafigge con un pugnale. Le famiglie Montecchi e Capuleti fanno pace sui corpi dei loro figli morti, ponendo così fine alla sanguinosa faida.

1.2 Romeo Montecchi

Romeo Montecchi è uno dei personaggi principali della tragedia. All'inizio dello spettacolo, questo è un giovane completamente assorbito da una passione inverosimile per Rosalind, una bellezza litigiosa e inavvicinabile. R. parla del suo amore per lei con l'amarezza e il cinismo di un giovane: «Che cos'è l'amore? Follia derivante dai fumi, giocare con il fuoco, portare al fuoco. Tuttavia, Romeo continua ostinatamente a cercare la reciprocità da Rosalind, anche se tutti i suoi amici non approvano la sua scelta. Tutto fa pensare che la passione di Romeo sia artificiale, che abbia inventato un oggetto di culto. Perché? Molto probabilmente, perché nulla nella realtà circostante lo attrae. È indifferente all'inimicizia tra le famiglie Montecchi e Capuleti, la sete di vittoria sul nemico gli è estranea e l'omicidio gli è abominevole. In questo mondo sta cercando qualcosa che sia più alto del mondo, ma la sua anima è ancora inesperta ed è pronta a scambiare un hobby ordinario per amore. Essendo una natura ardente e sognante, Romeo, con tutta l'ingenuità della sua giovinezza, cerca di riscaldare in se stesso un sentimento di simpatia superficiale, per trasformarlo in una fiamma di passione divorante. Shakespeare non dice nulla sui motivi che spingono Romeo a cercare l'affetto di Rosalind, ma si può intuire che, in sostanza, non cerca l'amore, ma l'autoaffermazione, sperando inconsciamente che la vittoria su una ragazza fredda e arrogante lo aiuterà a crescere. agli occhi dei suoi amici e ai loro stessi. Con l'arroganza di un giovane, pronuncia un verdetto sull'amore:

“L’amore è tenero? È scortese e arrabbiata. /E punge e brucia come una spina”.

Ma i suoi discorsi malvagi e pomposi sono ridicoli, perché non appena scopre nella sua anima un vero sentimento per Giulietta, si dimentica immediatamente di Rosalind.

Questa volta il suo amore è genuino e non immaginario, poiché trasforma completamente la visione del mondo di Romeo. D'ora in poi vede il mondo e se stesso in esso con occhi diversi. L'amore, elevandolo al di sopra della realtà, non lo strappa alla vita, anzi, lo avvicina ad essa e gli permette di vedere ogni cosa con chiarezza. Romeo è naturalmente dotato di un cuore sottile e sensibile; è in grado di prevedere il suo futuro. Quando egli, in compagnia di amici e parenti, si appresta ad entrare in casa Capuleti travestito da festa, è posseduto da un vago sentimento di turbamento:

"Qualcosa di sconosciuto, / che è ancora nascosto nell'oscurità, / ma nascerà da questa palla, / accorcerà prematuramente la mia vita / a causa di circostanze terribili."

Romeo cerca di combattere il destino, ma le sue passioni hanno la meglio su di lui. Pur sapendo che si sta distruggendo, Romeo combatte in duello con Tebaldo, fratello di Giulietta, e lo uccide, sottomettendosi ad una cieca sete di vendetta, che lui stesso disprezza profondamente. Shakespeare non è un moralista e i suoi personaggi non sono mai né positivi né negativi. Romeo, sebbene contro la sua volontà, provoca la morte di Mercuzio, che Tebaldo ferisce mortalmente di sotto la sua mano. Prima di bere del veleno sulla tomba di Giulietta, Romeo, sconvolto dal dolore, accetta la sfida di Paride e uccide il giovane innocente. Le simpatie del lettore sono certamente dalla parte di Romeo, ma l'autore, descrivendo il tragico percorso della sua vita, mostra quanto siano distruttive le passioni e quanto siano potenti anche su un'anima così luminosa e sublime.

Conclusione alla sezione 1

Dopo aver studiato nel dettaglio le immagini di Romeo e Giulietta, possiamo riassumere:

Romeo e Giulietta - per il mondo intero, i loro nomi sono un simbolo di amore puro e vero che ha sconfitto l'inimicizia, l'odio e l'inganno. La bellezza dei loro sentimenti, la forza delle loro elevate conquiste morali è così attraente che per molti secoli continua a deliziarci con la sua sincerità e forza invincibile. Il fuoco dei loro cuori ci scalda e ci conforta, ci sorprende sempre di più e infonde in noi la speranza e ci convince che il vero amore esiste, esiste ancora.

Sezione 2. Immagini di Romeo e Giulietta nella pittura

"Un'immagine non è una parola, dà un minuto, e in quel minuto dovrebbe esserci tutto, ma no - non c'è immagine... Ho guardato, e basta, come Romeo a Giulietta e ritorno."

Qualsiasi opera d'arte può servire come origine dell'idea di un regista. Per il mio lavoro ho preso due lavori:

"L'Addio di Romeo a Giulietta (L'Ultimo Bacio)" e "Il Bacio" di Francesco Hayetz. Ma prima di iniziare a lavorare sullo schizzo, devi conoscere l'autore dell'opera e i suoi dipinti.

2.1 Biografia

Figlio di un originario della Francia. È cresciuto nella casa della sorella di sua madre. Fin dall'infanzia, Hayets era bravo a disegnare, quindi suo zio lo fece apprendista presso un restauratore d'arte. Successivamente divenne allievo del pittore Francesco Maggiotto, presso il quale rimase per tre anni.

Nel 1809 Hayets vinse un concorso organizzato dall'Accademia Veneziana, dopo di che studiò per un anno all'Accademia di San Luca a Roma. Rimase a Roma fino al 1814, per poi trasferirsi a Napoli, dove, su istruzioni di Gioacchino Murat, creò la sua opera principale, il dipinto “Odisseo nel palazzo di Alcinoo”.

Hayets poi andò al Milan. Lì insegnò a lungo pittura all'Accademia di Brera, e nel 1860 ne divenne il direttore. Attualmente la Pinacoteca di Brera possiede la collezione più completa delle sue opere.

Ayets ha lavorato principalmente con soggetti religiosi, storici e mitologici. Inoltre, era un meraviglioso ritrattista, molti personaggi famosi italiani consideravano un onore posare per Ayets mentre dipingeva un ritratto.

È difficile valutare l'intero percorso creativo percorso da Francesco Ajetz, poiché spesso non firmava né datava le sue opere.

2.2 Immagini di Romeo e Giulietta nelle opere dell’artista

Francesco Hayetz, uno dei maestri più famosi del romanticismo italiano, nel suo lavoro si è più volte rivolto a soggetti letterari, creando sulla base opere davvero brillanti, che ancora oggi sono un esempio di lettura delle immagini presentate da scrittori famosi. Originario di uno dei luoghi più romantici del mondo: Venezia, l'artista ha dedicato tutta la sua opera a cantare il tema del romanticismo e della passione, dei sentimenti genuini e delle emozioni palesi. E, naturalmente, un vero romantico non poteva ignorare nel suo lavoro la storia del bellissimo e tragico amore di due giovani cuori: Romeo e Giulietta.

Molti maestri si sono ripetutamente rivolti alle immagini shakespeariane, e non solo nella pittura: le opere scultoree raffiguranti gli eroi di questa tragedia sono ben note, molti compositori hanno scritto composizioni musicali ispirate alla loro storia d'amore. E i registi adorano semplicemente questa trama, sulla base della quale è stato realizzato più di un film, mostrando diverse interpretazioni delle immagini, ambientandole in paesi diversi e collocandole in tempi diversi. Ma i dipinti creati da Francesco Hayez, scritti alla maniera della pittura storica accademica, sono diventati la vera incarnazione del romanticismo nell'arte.

Nel 1823 il celebre artista veneziano, incoraggiato dal collezionista Giambattista Sommariva, concentrò la sua attenzione sul tema di Romeo e Giulietta. Ricorrendovi ripetutamente nel periodo dal 1823 al 1834, Ayets crea dieci versioni dell'immagine, di cui oggi non tutte le tele sono visibili. Questo è: il famoso dipinto "L'addio di Romeo a Giulietta (ultimo bacio)".

Come al solito con le persone d'arte, l'artista ha ritratto la sua amata Caroline Zucchi nell'immagine di Giulietta. Esposto nello stesso anno alla Pinacoteca di Brera, il dipinto suscitò un certo scandalo per l'eccessivo verismo (realismo) con cui l'artista raffigurò l'appassionata manifestazione dei sentimenti delle amanti di Shakespeare.

Ma l'opera romantica più popolare tra tutte le opere di Ayets fino ad oggi rimane il famoso "Kiss". L'immagine del bacio in questa foto contiene una sensualità ancora maggiore rispetto alla trama precedente. Questa impressione è ottenuta grazie alla posizione delle figure raffigurate in un abbraccio appassionato, mentre i volti dei personaggi sono nascosti e tutta l’attenzione dello spettatore è focalizzata sull’incontro delle loro labbra. Quando il dipinto fu esposto per la prima volta si intitolava "Il bacio. Episodio di giovinezza. Le buone maniere del XIV secolo". L'immagine di due giovani amanti in abiti medievali presentata nel dipinto è spesso usata come simbolo artistico di Romeo e Giulietta. Esistono due versioni di questa immagine.

Mai prima d'ora nell'arte l'immagine di un bacio sensuale ha avuto un'interpretazione così riuscita. L'immagine ritrovata dall'artista è stata più volte riprodotta in altre opere, in particolare nel cinema. Ad esempio, nel film “Sense” di Luchino Visconti (Senso, 1954), in “Romeo e Giulietta” di Franco Zeffirelli (1968).

La presentazione pubblica dei dipinti di Ayets ebbe un grande successo e ispirò immediatamente numerosi artisti a rappresentare episodi della tragedia di Shakespeare sulle loro tele.

Ayets dipinse anche tre copie di questo dipinto, due delle quali sono conservate in collezioni private, e la terza, dove una donna è vestita con un abito bianco, fu dipinta nel 1861 per la famiglia Mylius e fu venduta il 12 novembre 2008 da Sotheby's. a Londra per 780 £450.

Ayets considerava “Il bacio” una delle sue opere più importanti. In esso, ha cercato di combinare proprietà del romanticismo italiano come il naturalismo e un'attenzione particolare all'amore sensuale con l'ideale del Risorgimento: il patriottismo. La coppia che si bacia è un'allusione a Romeo e Giulietta di Shakespeare, così come a Renzo e Lucia dei Promessi Sposi di Alessandro Manzoni. Inoltre, nei personaggi del film, Ayets ha cercato di mostrare la nazione italiana emergente. Quindi combina l'amore personale con l'amore per la sua patria in un'unica trama.

L'abbigliamento dei personaggi e l'architettura indicano che la scena si svolge nel Medioevo, ma l'iconografia completamente nuova del dipinto e il suo messaggio patriottico convincono lo spettatore della sua modernità. I colori utilizzati dall'artista rimandano al Patto di Plombières tra Italia e Francia, che segnò la nascita della nazione italiana.

Il dipinto fu presentato per la prima volta al pubblico in una mostra all'Accademia di Brera nel settembre 1859, tre mesi dopo l'arrivo a Milano di Vittorio Emanuele II e Napoleone III, comandanti dell'esercito franco-sardo che aveva recentemente sconfitto le truppe austriache nella battaglia di Solferino.

Conclusione alla sezione 2

Le belle arti favoriscono l'immaginazione spaziale, forniscono esempi di espressività compositiva e plastica e aiutano a comprendere il linguaggio dei gesti e dei movimenti. L'unità dell'essenza interiore e dell'espressività plastica determina la completezza della performance. Comprendere lo stile dell'autore e determinare il genere dell'opera, le coordinate più importanti della regia.

Le opere di pittura rivelano le leggi dello stile e del genere in forma visiva. Incarnazione artistica e figurativa, le idee del drammaturgo in uno spettacolo teatrale sono l'essenza della professione del regista.

L'arte della messa in scena, il fascino dell'atmosfera, il ruolo della composizione: tutto questo ci viene rivelato nelle immagini dei pittori.

Dopo aver analizzato il film, il regista può iniziare a lavorare sul bozzetto di scena.

Sezione 3. Immagini di Romeo e Giulietta nella scultura

Gli schizzi di scena vengono messi in scena non solo sulla base di dipinti, ma anche di sculture. Le specifiche del lavoro non sono diverse dal lavoro su opere di pittura. Qui devi anche studiare in dettaglio l'autore e le sue opere, in quale stile ha lavorato.

Se parliamo di grandi incarnazioni scultoree di Romeo e Giulietta, non sono così abbondanti come tutti i tipi di fantasie pittoriche. C'è una scultura del parco e numerose figurine decorative di Romeo e Giulietta.

A Verona, vicino alla Casa di Giulietta, si trova la statua in bronzo dell'eroina, realizzata nel 1969 dallo scultore veronese Nereo Costantini. La statua di Giulietta (illustrazione 3) è una delle tante opere dello scultore Costantini, che nella sua opera si è più volte rivolto ai temi della cultura e della storia veronese, glorificando nelle sue opere gli abitanti della città, le sue tradizioni e leggende.

Nereo Costantini si dedicò per la prima volta all'opera di Shakespeare nel 1964, ricevette l'ordine di creare una medaglia commemorativa per l'anniversario di Shakespeare (1564-1616). Alcuni anni dopo, lo scultore, di propria iniziativa, creò gratuitamente una statua in gesso della famosa eroina veronese. Fu fusa in bronzo a spese del Lions Club di Verona, e le spese ammontarono all'epoca a circa cinque milioni di lire.

La statua di Giulietta era pronta nel 1968 e inizialmente, prima dell'apertura del Museo della Casa di Giulietta, era collocata a Palazzo Forti (a quel tempo lì si trovava la Galleria d'Arte Moderna). nel cortile della Casa di Giulietta nel 1972. Un modello in gesso di questa statua è conservato presso l'Accademia di Belle Arti. Cignaroli di Verona, ed è stato recentemente utilizzato nuovamente per realizzare una replica esatta in bronzo della “nuova” statua di Giulietta. Ora la vediamo nel Cortile della Casa di Giulietta, più resistente, spessore del bronzo fino a 1 cm.La statua precedente era stata installata all'interno della Casa-Museo dopo il restauro (il seno destro non poteva resistere all'abbondanza dei desideri di amore eterno dei turisti, e col tempo si sono formati su di esso due fori).

Molti si sono chiesti perché Nereo Costantini ci ha ritratto Giulietta in questo modo? Il prototipo di questa statua era una vera donna di nome Luisa Bragozzi, buona amica e moglie di un amico di Eugen Morando di Custozza. Il suo ritratto in bronzo è stato realizzato da Nereo Costantini agli inizi degli anni '60. Eugenio Morando non fu solo un amico, fu anche un allievo dilettante di Costantini, fu lui a presentarlo nel 1967 al Lions Club di Verona, che sponsorizzò la fusione in bronzo della nostra famosa Giulietta.

Copie di questa statua si trovano anche a Monaco, sulla piazza del municipio, e a Chicago, sulla piazza antistante lo Shakespeare Theatre.

Nell'Ermitage di Stato di San Pietroburgo si trova una scultura di Auguste Rodin “Romeo e Giulietta” (illustrazione 4) realizzata nello spirito delle famose scene: “Eterna Primavera” e “Il Bacio” (o “Paolo e Francesca”).

Rodin è riuscito a catturare il momento in cui i corpi degli innamorati che si fondono in un bacio d'addio formano un tutt'uno. Un altro secondo - e Romeo spezzerà il caldo abbraccio, salterà dal balcone e scomparirà nell'oscurità della notte. Lo scultore non fornisce un confine chiaro della forma, una chiara transizione delle figure. Crea l'impressione di un ambiente arioso che avvolge il gruppo. La lavorazione del marmo è sorprendente: sembra leggera, senza peso e allo stesso tempo viva, ottenuta combinando varie tecniche per rifinire la superficie della scultura.

Anche la scultura di Romeo e Giulietta (illustrazione 5) si trova a Central Park a New York. L'opera del 1977 (di Milton Hebald) raffigura gli amanti di Shakespeare che si abbracciano prima di baciarsi. Le figure in bronzo di Romeo e Giulietta, realizzate a dimensione umana, sono installate su un piedistallo di granito davanti all'ingresso del Teatro Delacorte.

Nel 2008, a Bataysk, una piccola cittadina vicino a Rostov sul Don, davanti al Palazzo è stato eretto un monumento a Romeo e Giulietta (illustrazione 6) del famoso scultore locale Anatoly Sknarin (autore del famoso Rostov “Tachanka”). della Cultura. La composizione della scultura in bronzo sembra rappresentare una scena congelata di un'opera teatrale; a questa impressione contribuiscono sia le pose dei personaggi che parte del sipario teatrale accanto alla figura di Romeo; forse riecheggia figurativamente il sipario dietro il quale, nascondendosi dalla folla rumorosa, Romeo e Giulietta si sono incontrati al ballo nel film Zeffirelli. Un ricordo di un'altra immagine scultorea dell'eroina è il gesto di Giulietta, che si preme la mano sinistra sul petto, proprio come la statua di Verona. Un dettaglio originale del monumento alla Bataille è la rosa che Romeo porge alla bella fanciulla.

Conclusione alla sezione 3

La difficoltà di mettere in scena bozzetti di sculture sta nel fatto che le sculture sono opere autosufficienti e sono realizzate in un unico colore. Qui è necessario pensare in modo più ampio, trovare il conflitto, le circostanze proposte, studiare la storia del periodo in cui è stata realizzata la scultura (nel mio caso, la storia dell'opera), studiare quali colori di abbigliamento erano di moda in quel momento stavano parlando, inventare una scena e ricrearla sul palco. Per fare questo, è necessario leggere quanta più letteratura possibile, nonché studiare opere di pittura, perché possono aiutare il regista a lavorare sullo schizzo.

Conclusione

Opere di pittura e scultura costituiscono la base per esercizi e schizzi per i futuri registi. L'obiettivo principale è che i futuri registi si innamorino di un'arte strettamente legata all'arte della regia.

Abbiamo bisogno dell'analisi dell'immagine per determinare l'evento principale, il conflitto e l'atmosfera dell'opera. Pertanto, per il tuo lavoro dovresti prendere le opere dei classici.

Il regista esprime nello schizzo il suo atteggiamento nei confronti della vita e della situazione attuale. Quando sceglie un'opera, lo studente è obbligato a conoscere la vita e l'opera dell'autore, studiare l'epoca dell'opera, guardare documentari e molto altro, che aiuterà a studiare a fondo l'immagine che ha scelto. Lo studente dovrà giustificare il motivo per cui questo dipinto è stato scelto per l'opera, in nome della quale quest'opera verrà realizzata oggi.

Quando lavora su dipinti basati sull'opera teatrale "Romeo e Giulietta" di William Shakespeare, lo studente viene aiutato non solo dall'artista a non smarrirsi, ma anche dall'autore dell'opera leggendaria, perché descrive in modo molto vivido e accurato tutti i eventi, immagini di personaggi e luoghi di azione.

Elenco della letteratura usata

1. Romeo e Giulietta di Joseph Wright, Artfund, accesso marzo 2011 Articolo. Traduzione di Anna Radlova.

2. Z. Civile. Da Shakespeare a Shaw, - M.: Education, 1982

3.William Shakespeare. Romeo e Giulietta, - M.: Arte, 1958

4. Mikhoels S. Rivelazione scenica moderna delle immagini tragiche di Shakespeare. M., 1958

5. Knebel M. O. Sull'analisi efficace di giochi e ruoli. 3a ed. - M.: Arte, 1982. 119 p.

6. Pankova N.P. Schizzi scenici basati su opere di pittura: un libro di testo per il corso “La regia e l'abilità di un attore” per studenti delle università di teatro - M .: GITIS, 1982. 121 p.

7. Basato su materiali della rivista: Galleria. Italia-Russia al crocevia delle culture, 2011

8. Basato su materiali tratti dalla rivista: Albero della Conoscenza. Arte. 2005

Pubblicato su Allbest.ur

...

Documenti simili

La storia della creazione del balletto "Romeo e Giulietta" è un punto di svolta nel lavoro di Sergei Prokofiev. Personaggi principali, immagini, loro caratteristiche. Il tema di Giulietta (analisi della forma, mezzi di espressione musicale, metodi di presentazione del materiale musicale).

test, aggiunto il 01/04/2009

William Shakespeare è un uomo del popolo brillantemente dotato, che divenne una delle principali figure letterarie e teatrali. "Domanda shakespeariana". Biografia di W. Shakespeare. Tre fasi del percorso creativo. "Romeo e Giulietta", "Giulio Cesare", "Amleto", "Enrico YIII".

abstract, aggiunto il 15/01/2008

Origine del termine "gotico". Il sistema di archi rampanti e contrafforti, le caratteristiche principali dell'architettura gotica, eccezionali opere architettoniche d'Europa. Movimento gotico nella pittura e nella scultura. Il rapporto tra scultura e architettura nel gotico.

presentazione, aggiunta l'11/11/2010

Interazione tra pittura e musica nell'arte in epoche diverse. Abilità nel percepire e trasmettere i tratti caratteristici di un'opera musicale attraverso una comprensione pittorica dell'opera musicale. Criteri generali negli stili. Batik come forma d'arte, la sua tecnica.

lavoro del corso, aggiunto il 25/02/2015

Caratteristiche della costruzione della composizione nella pittura decorativa. Le fasi principali del lavoro sulla produzione tematica "Moda". Metodi e tecniche per l'esecuzione di un'opera d'arte. Conoscenza delle tecniche pittoriche e dei materiali, suo utilizzo nella progettazione ambientale.

lavoro del corso, aggiunto il 01/03/2014

Definizione del concetto, dell'essenza e del processo della pittura di paesaggio, che viene spesso utilizzata come importante aggiunta ai dipinti di tutti i giorni, storici e di battaglia, ma può anche fungere da genere indipendente. Il processo di creazione di un'opera paesaggistica.

abstract, aggiunto il 29/08/2011

Considerazione delle caratteristiche dell'identificazione delle specificità e delle caratteristiche distintive del minimalismo nella pittura e nella scultura come aspetto separato della cultura visiva. Caratteristiche generali della storia e fasi di sviluppo del minimalismo nell'arte. Analisi delle attività di P. Stone.

lavoro del corso, aggiunto il 25/05/2015

Il ritratto come genere nella pittura. Storia della ritrattistica. Ritratto nella pittura russa. Costruire una composizione di ritratto. Tecnica di pittura ad olio. Base per la pittura. Colori e pennelli per arte ad olio. Tavolozza di coloranti e vernici miscelanti.

tesi, aggiunta il 25/05/2015

"Lettere di Stroganov" - Scuola russa di pittura di icone della fine del XVI secolo, le sue caratteristiche, rappresentanti famosi, opere caratteristiche. Divisione del lavoro tra pittori di icone di ristretta specializzazione. Bellezza, melodia e poesia del paesaggio della pittura sacra.

abstract, aggiunto il 05/09/2011

Il lavoro degli studenti di Venetsianov nella storia dell’arte russa. Romanticismo nella pittura russa. Evoluzione della ritrattistica della seconda metà del XIX secolo. M. Vorobiev e la sua scuola. Opere di Ivanov del periodo accademico. Illustrazione diffusa.

(Vedi analisi dell'opera nel quaderno)

Romeo Montecchi - uno dei personaggi principali della tragedia. All'inizio dello spettacolo, è un giovane completamente assorbito da una passione inverosimile per Rosalind, una bellezza litigiosa e inavvicinabile. R. parla del suo amore per lei con l'amarezza e il cinismo di un giovane: «Che cos'è l'amore? Follia derivante dai fumi, giocare con il fuoco, portare al fuoco. Tuttavia, R. continua ostinatamente a cercare la reciprocità da Rosalind, anche se tutti i suoi amici non approvano la sua scelta. Tutto fa pensare che la passione di R. sia artificiale, che abbia inventato un oggetto di culto. Perché? Molto probabilmente, perché nulla nella realtà circostante lo attrae. È indifferente all'inimicizia tra le famiglie Montecchi e Capuleti, la sete di vittoria sul nemico gli è estranea e l'omicidio gli è abominevole.

È un giovane irascibile, amoroso, appassionato e allo stesso tempo nobile e giusto, ha quasi vent'anni e i sentimenti ribollono costantemente nel suo cuore. Quando si innamorò appassionatamente di Giulietta, e gradualmente si rese conto che tutto ciò che stava accadendo tra loro era molto serio e difficile, quante difficoltà e ostacoli si frapponevano sulla loro strada, si trasformò da giovane donnaiolo in sinceramente amorevole e sempre pronto per assolutamente qualsiasi impresa per il bene del suo amato giovane. Per Giulietta Romeo è “l'apice della perfezione”; lei si innamorò di lui a prima vista e per sempre.

All'inizio dell'opera Romeo è molto ingenuo, innamorato di una certa Rosalinda, di cui soffre molto. Non incontriamo mai questa ragazza durante lo spettacolo.

Intorno a Romeo ci sono ragazzi come lui (Mercuzio, Benvolio). Romeo trascorre il suo tempo come dovrebbe essere in questi tempi: girovagando pigramente, senza fare nulla e sospirando languidamente. Fin dall'inizio, Giulietta viene presentata come una ragazza pulita e ordinata, seducente con il fascino della sua sbocciante giovinezza. Non si distingue solo per questo, ma in lei si può notare anche una profondità di pensiero infantile e un tragico senso dell'esistenza.

Romeo, essendosi innamorato perdutamente di Giulietta, si rende conto gradualmente che tutto ciò che accade tra loro è molto serio e difficile, quante difficoltà e ostacoli si frappongono sulla loro strada. Lui, per così dire, cresce con lei, da giovane donnaiolo si trasforma in un appassionato amorevole e pronto a tutto per il bene del suo amore, "non un ragazzo, ma un marito". Il loro amore diventa non solo una violazione dei fondamenti familiari, ma anche una sfida alla secolare tradizione di odio, odio a causa del quale morirono numerosi Montecchi e Capuleti, su cui poggiavano quasi le leggi statali di Verona.

E l'odio è doloroso e tenerezza.

E l'odio e la tenerezza sono lo stesso ardore

Forze cieche emerse dal nulla,

Fardello vuoto, divertimento pesante,

Un insieme discordante di forme esili,

Caldo freddo, salute mortale,

Il sonno insonne, che è più profondo del sonno.

Questo è quello che è, e peggio del ghiaccio e della pietra,

Amore mio, il che è difficile per me.

Non stai ridendo?

Giulietta Capuleti - uno dei personaggi centrali della tragedia. D. è mostrata nel momento del passaggio dall'ingenua autosufficienza di una bambina, che non ha dubbi che il mondo intorno a lei possa essere diverso, alla maturità di una donna innamorata, capace di sacrificare tutto per se stessa. amato. All'inizio dello spettacolo, D. è una figlia obbediente e amorevole, i suoi genitori sono la massima autorità, l'incarnazione della saggezza, della bontà e della giustizia. Nella sua vita c'è e non può esserci un luogo di autoaffermazione, di cui all'inizio dell'opera Romeo, innamorato di Rosalinda, è ossessionato, perché la posizione subordinata di una donna nella casa di suo padre esclude qualsiasi attività esterna .

L'eroina principale della tragedia è Giulietta Capuleti, una ragazza spensierata di quattordici anni che, nonostante la sua giovane età, ha una profondità di pensiero infantile. È ricca di bellezza sia interna che esterna, invita e incanta costantemente con la sua fiorente giovinezza. L'eroina si presenta come una donna pura, educata e intelligente, costantemente circondata dall'amore di nobili genitori premurosi, da un cugino a cui è fortemente legata e da un'amica: l'infermiera, alla quale affida tutti i suoi segreti da ragazza. Giulietta vive in completa prosperità, ma non pensa al matrimonio, ma nel profondo della sua anima sogna di incontrare il suo principe. Si sottomette sempre alla volontà dei suoi genitori e non osa mai contraddirli.

Il rapporto tra questi due giovani cuori diventa non solo una violazione delle regole e delle norme familiari, ma anche una sfida all'intera tradizione secolare dell'odio, quell'odio, a causa del quale numerose persone delle famiglie Montecchi e Capuleti, sulle quali quasi tutte le leggi statali di Verona riposarono, morirono.

La storia di questa tragica storia d'amore è antica quanto il mondo e, allo stesso tempo, non cesserà mai di essere attuale. La rilevanza della storia "Romeo e Giulietta" oggi, soprattutto tenendo conto di tutti gli eventi che si svolgono, è insolitamente grande. Ci sono temi eterni della vita: tradimento, amore, felicità, rispetto, devozione, odio, lotta tra il bene e il male, morte, dolore, tristezza e gioia, ma anche conflitto, vendetta e guerra. E il fatto che i personaggi principali abbiano scelto di lasciare questo mondo ingiusto, in cui tutti erano contrari al loro amore, rimarrà per sempre nel cuore di miliardi di persone. Gli eroi di Shakespeare sono piuttosto giovani, ma la profondità dei sentimenti che li hanno colpiti li fa maturare non nei loro anni, ma nelle loro azioni. Romeo e Giulietta sono sempre stati e rimarranno per sempre un esempio di devozione e amore eterno per tutti, perché sono due anime belle, capaci di sentimenti sinceri e forti che non possono essere realizzati, sono onesti nel mostrare i loro sentimenti davanti alla natura e, soprattutto, uno di fronte all'altro. Sì, alla fine, l'amore di Romeo e Giulietta è sopravvissuto alla loro morte e ha realizzato ciò che sembrava impossibile: ha riconciliato due famiglie in guerra, ma a quale prezzo! Con la loro morte, gli amanti sembrano ottenere la vittoria dei principi della vita: i principi di pace, bontà, armonia, giustizia, amicizia e amore. La perdita dei loro figli costringe i Montecchi e i Capuleti a rendersi conto che con la loro insensata inimicizia hanno distrutto la vita dei loro figli e se stessi. Nonostante ciò, anche dopo la morte, due cuori amorevoli sono rimasti inseparabili, e questo è l'intero trionfo della vita e dei sentimenti umani sinceri.

Kinuko Y. Craft.

"In due famiglie, uguali in nobiltà e gloria,

A Verona è divampato nuovamente il rigoglio

Le inimicizie dei giorni passati sono sanguinose discordie,

Far sanguinare i civili.

Dai lombi degli ostili, sotto la stella sfortunata,

È successo un paio di amanti.

Secondo il loro terribile destino

L'inimicizia dei padri morì con la loro morte."

V. Shakespeare, ROMEO E GIULIETTA

traduzione di T. Shchepkina-Kupernik

Le ombre luminose di due fedeli amanti trovano continua incarnazione nelle immagini della poesia e dell'arte. Non sarebbe esagerato affermare che ogni giorno, da qualche parte nel mondo, sul palcoscenico di un teatro va in scena un'opera di Shakespeare, va in scena uno spettacolo di balletto o di opera, oppure viene proiettato un film dedicato all'amore di Romeo e Giulietta. A questi personaggi vengono dati volti, corpi, voci, gesti e temperamenti diversi. Di secolo in secolo, le persone cercano di indovinare quale immagine si adatta meglio alle loro anime belle e ardenti.

Nella pittura, ogni artista raffigura gli amanti secondo la propria visione, la moda e i gusti del suo tempo.

*****

Un ritratto a matita chiamato “Giulietta” del ritrattista inglese del XIX secolo John Hayter emana il fascino della giovinezza e della purezza. Apparentemente Giulietta è in piedi sul balcone, appoggia leggermente il mento sulla mano e guarda pensierosa in lontananza.

"Giulietta", John Hayter, 1820

E' una bambina. La luce è nuova per lei

E non ha ancora quattordici anni.

Se solo altri due anni fossero volati,

Sarebbe matura per il matrimonio.

J. WATERHOUSE. Giulietta. 1898.

Due famiglie nobili, uguali
Venerabili, vivevano a Verona,
Ma l'odio li ha tormentati per molto tempo, -
Erano sempre in disaccordo tra loro.
La loro discordia li portò fino alla ribellione,
E le loro mani erano macchiate di sangue;
Ma hanno prodotto due cuori,
Al male dell'inimicizia, ardente d'amore,
E il triste destino di due persone amorevoli
L'antica discordia è cessata.
I nomi di quelle feroci lotte,
La morte degli amanti, la forza del loro amore appassionato, -
Questo è ciò che ora ti rappresenteremo qui,
Vi chiedo due ore di pazienza,
E se ci manca qualcosa, te lo regaliamo
Siamo in azione sulla scena della spiegazione.
Prologo dell'opera di W. Shakespeare "Romeo e Giulietta"

Romeo e Giulietta, William Powell Frith, 1862.

Giulietta Calderón.

Nel 1823, il famoso artista veneziano Francesco Hayez (Hayets, Hayes, 1791-1882), si concentra sul tema di Romeo e Giulietta. Ricorrendo ripetutamente ad essa nel periodo dal 1823 al 1834, Ayets crea dieci versioni dell'immagine, di cui non tutti i dipinti sono visibili oggi.

Francesco Hayez (1791 - 1882) Il bacio.

Questo è: il famoso dipinto "L'ultimo bacio di Giulietta e Romeo" 1823 (Tremezzo, Villa Carlotta) e una versione meno conosciuta, ma più elegante "L'ultimo addio di Giulietta e Romeo" 1833 (vedi confronto immagini);

Francesco Hayets (1791 - 1882) L'ultimo bacio di Romeo e Giulietta. 1823.

Francesco Hayez (1791 - 1882) Il Bacio. 1823. Collezione privata a Milano.

L'immagine del bacio in questa foto contiene una sensualità ancora maggiore rispetto alla trama precedente. Questa impressione è ottenuta grazie alla posizione delle figure raffigurate in un abbraccio appassionato, tutta l’attenzione dello spettatore è focalizzata sull’incontro delle loro labbra.

*****

Romeo e Giulietta con l'Abate Lorenzo.

F. Hayes: Romeo e Giulietta con l'Abate Lorenzo. 1823

Romeo
Dimmi
Anche tu sei felice del nostro appuntamento?
E se il fuoco dell'anima non si spegne,
Allora quest'aria è la dolcezza del respiro
Riempi con la melodia dell'amore
Benedici l'unione dei cuori!

Giulietta
La bellezza non richiede abbellimenti.
Solo un mendicante stabilirà un prezzo per se stesso.
Il mio amore non cerca parole vane -
È già cresciuto enormemente.

Padre Lorenzo
Sposatevi - e subito, adesso!
No, non puoi lasciare il corpo con il corpo,
Finché non sposerò le anime.

Francesco Hayez (1791-1882) Le nozze di Romeo e Giulietta, 1830.

John Stanhope Giulietta e la tata.

Giulietta.

Sta' zitta, infermiera, e anche tu.

Infermiera.

Bene, bene, stai zitto! Dio vi benedica.

Eri migliore di tutti i cuccioli,

Che ho allattato. E se solo

Vivrò abbastanza per vedere il tuo matrimonio, morirò

Sono completamente calmo!

Giulietta e il frate, Thomas Francis Dicksee, 1851.

Domenico Scattola (1814-1876) Juliet prende dei sonniferi.

Heinrich von Angeli (1840-1925) Romeo e Giulietta

Giulietta.

Romeo.

Giulietta.

A che ora

Mi mandi domani per una risposta?

Romeo.

Alle nove.

Giulietta

. Sono passati vent'anni interi!

È doloroso aspettare... Cosa volevo dire?

Romeo.

Ricorda, per ora rimarrò qui.

Giulietta

. Aspetta finché non mi dimentico di nuovo,

Romeo.

Ricorda e dimentica finché

Senza ricordarmi di me stesso, starò in piedi.

Giulietta.

Dimmi, come posso rompere con te?

Sei come l'uccellino domestico di un dandy,

Legato con un filo alla mano.

Poi la lasciarono volare in tutta la sua altezza,

Poi ti trascinano giù con una corda di seta.

E' così che siamo io e te.

Romeo

. Vorrei poter

Essere quell'uccello!

Jules Salles-Wagner (1814-1898) Romeo e Giulietta

Romeo:
Ahimè, l'amore, benché cieco,
Senza occhi troverà la strada da seguire
Raggiungici e governaci.

Julius Kronberg (1850-1921) Romeo e Giulietta sul balcone

"Quando la mia mano indegna

Potrei insultare il tuo santuario,

Lascia che le mie labbra, due pellegrini,

Per espiare il mio dolce peccato con un bacio."

Giulietta:

"Ma, pellegrino, c'è poca colpa

della tua mano: in essa è visibile la pietà;

I pellegrini possono usare le mani

Tocca le mani dei santi con la preghiera,

E si stringono la mano a vicenda,

Stringerle la mano è baciarle."

Charles Edouard Edmond Delort (1841-1895) Romeo e Giulietta

Eugenio Lami - Romeo e Giulietta

Makovsky K.E. -Romeo e Giulietta, 1890

Hugues Merle - Romeo e Giulietta.

Hugues Merle (1823-1881) Romeo e Giulietta

Thomas Francis Dicksee - Giulietta

Giulietta:
O notte d'amore, stendi il tuo oscuro baldacchino,
In modo che quelli che si nascondono possano farlo
Guardatevi segretamente l'un l'altro e Romeo
È venuto da me inascoltato e invisibile.
Dopotutto, chi ama vede tutto nella luce
L'emozione di illuminare i volti.
L'amore e la notte vivono dell'istinto del cieco.
Bisnonna vestita di nero, notte formale,
Vieni e insegnami un po' di divertimento
In cui il perdente si trasforma in un profitto,
E la posta in gioco è l'integrità di due creature.
Nascondi come il tuo sangue brucia di vergogna e paura,
Finché all'improvviso diventa più audace
E non capirà quanto tutto sia puro nell’amore.
Vieni, notte! Vieni, vieni, Romeo,
La mia giornata, la mia neve, che brilla nell'oscurità,
Come la brina sul piumaggio di un corvo!
Vieni, santa, amorosa notte!
Vieni e portami Romeo!
Dallo A me. Quando morirà,
Tagliatelo a stelline
E tutti si innamoreranno del firmamento della notte,
Che il giorno e il sole verranno ignorati.

Romeo e Giulietta. Konstantin Makovsky.

Romeo e Giulietta, Joseph Noel Paton, 1847.

Romeo e Giulietta, Ford Madox Brown, 1870.

Giulietta
Entra dalla finestra aperta, l'alba,
E vieni fuori, vita. Non c'è vita nella separazione.

Romeo
Arrivederci. Dammi un bacio e me ne vado.
(Scende in giardino.)

Romeo e Giulietta, Edward Henry Corbould, 1854.

Romeo e Giulietta

Benjamin West, P.R.A. (1738 - 1820) Romeo e Giulietta

"Romeo e Giulietta", Frank Bernard Dicksee (Francis Bernard Dicksee) 1884.

Francesco Hayez (1791-1882) Le nozze di Romeo e Giulietta, 1830
Romeo:
Quindi ascolta. Ho amato con tutto il cuore
Figlia del vecchio signor Capuleti,
Sì, e mi ha dato il suo cuore,
Tutto è armonioso e tutto ciò che resta lo è
Completerai la nostra unione con il matrimonio.
Come, dove, quando ci siamo incontrati, ci siamo innamorati
E ci siamo scambiati le promesse -
Ne parlerò strada facendo;
Ora questo è quello che ti chiedo:
Possa tu sposarci oggi.

Vrubel. Romeo e Giulietta. 1895-1896.

James Northcote, R.A. (1746 - 1831) Frate Lorenzo alla Tomba dei Capuleti, Romeo e Giulietta
J. Northcote. “La cripta dei Capuleti, dei morti Romeo e Paride; Giulietta e il fratello Lorenzo." 1789.j

Capuleti:
Oh, fratello Montecchi!
Dammi la mano, questa è la parte di Giulietta da parte della vedova,
E non posso chiedere di più.

Montecchi:
Ma posso dare di più: costruirò
Una sua statua d'oro. Fino a quando
La nostra città si chiamerà Verona,
Non ci sarà altra statua in esso,
Che, per il suo valore,
Sarebbe paragonabile alla statua di Giulietta.

Capuleti,
Non meno ricco e Romeo
Riposerà con sua moglie... Oh,
Due infelici vittime della nostra malizia!

Joseph Wright. Scena di Romeo e Giulietta nella tomba. 1790.

Il pittore Pietro Roi nel 1860 realizza "La morte di Giulietta e Romeo"

Giulietta.

Cos'è questo? Bottiglia a mano morta

Hai spremuto il tuo amante? veleno: senso di colpa

La sua morte prematura? SÌ!..

Oh, avido, avido! L'ho bevuto tutto! neanche un po

Non mi ha lasciato nulla per salvarmi,

In modo che io possa seguirlo? Bacio

Sarò la tua bocca... Forse per fortuna

C'è ancora del veleno su di loro,

E morirò per questa bevanda!

(Bacia Romeo).

Giulietta.

(Prende il pugnale di Romeo).

Mi sbrigarò... Oh, benefattore...

Pugnale!... ecco! dov'è il tuo fodero? (Si accoltella).

Arrugginisci qui - e lasciami morire!

(Muore).

Frederic Leighton (1830-1896) Riconciliazione

Principe

Andiamo, parliamo di guai!

Ci sarà il perdono per alcuni, l'esecuzione per altri.

La cosa più triste non si è mai sentita al mondo

Racconti di Romeo e Giulietta.

******
"Oh, apri di più gli occhi,

attenzione e udito spalancati, -

questa è la cosa più meravigliosa del mondo,

cosa ti dà la vita in giro!

Questa è la prima carezza dell'alba

Sull'erba sbiancata dalla rugiada, -

L'eterna disputa tra Romeo e Giulietta

Dell'allodola e dell'usignolo."

N. Aseev

******

Il tema dell'opera drammatica di William Shakespeare "Romeo e Giulietta" è forse uno dei temi più ricercati e popolari di tutti i tempi. Solo un artista o un illustratore molto pigro non si impegnerebbe a presentare al mondo la propria visione degli amanti famosi. Forse non ha senso raccontare nuovamente la trama dell'opera stessa, non è così grande e chiunque può conoscerla. O anche no, solo il lettore più pigro non ha ancora letto Romeo e Giulietta. Parleremo di dipinti e illustrazioni per quest'opera immortale. Tutte le illustrazioni che abbiamo trovato per “Roemo e Giulietta” non possono rientrare in un unico articolo, quindi dovremo dividere tutto il materiale in più parti. E allora la prima parte, in cui guardiamo le opere d'arte su Romeo e Giulietta, risalenti al 1850.

Benjamin West era un artista e pittore anglo-americano specializzato in scene storiche della guerra rivoluzionaria americana. Fu il secondo presidente della Royal Academy di Londra.

Il dipinto presentato dell’artista inglese Joseph Wyatt di Derby “Romeo e Giulietta”, scritto nel 1790. L’artista utilizza una delle tecniche di illuminazione e colore di successo, in cui lo sfondo è mantenuto in toni scuri e tenui e l’enfasi drammatica ricade sui personaggi principali dell’immagine. In questo caso si tratta del cadavere di Romeo e della figura lampeggiante di Giulietta, che con la sua posizione sembra chiudere Romeo dal mondo intero.

Henry William Banbury è stato un fumettista inglese della seconda metà del XVIII secolo. Ha studiato alla Westminster School e al St. Catharine's College di Cambridge. Dopo il college, ha scoperto il suo talento per il disegno, in particolare per i dipinti umoristici. Gli sforzi più seri dell'artista non hanno avuto lo stesso successo delle sue caricature della vita inglese. L’opera presentata si intitola “Romeo e Giulietta con Lorenzo”. Certo, difficilmente può essere definita una caricatura, ma è realizzata con quella semplicità per la quale tutti i disegni dell’artista erano famosi.

Romeo e Giulietta, James Northcote 1795

Il dipinto presentato del pittore inglese James Northcote si chiama “Romeo e Giulietta”. L'artista ha iniziato come orologiaio nella bottega del padre. Dipingevo nel tempo libero. Tuttavia, il giovane James era così affascinato dalla pittura che lasciò suo padre e andò a Londra alla Royal Academy. Durante la sua vita creativa, l'artista è diventato autore di oltre duemila opere.

L'opera dell'artista svizzero Henry Fuseli “Romeo sul letto di morte di Giulietta” mostra uno dei momenti più drammatici della tragedia di Shakespeare. L'opera è uno degli ultimi dipinti del maestro. Henry Fuseli è un brillante rappresentante del romanticismo, con i suoi temi segreti e mistici, il tema della morte e dell'amore non corrisposto. Amico di uno dei più brillanti rappresentanti del romanticismo in letteratura, W. Blake. L'opera presentata è anche un'opera classica del genere, che esamina il tema della morte e dell'amore. Realizzato con colori scuri, il dipinto focalizza l’attenzione dello spettatore sui corpi leggeri di Romeo e Giulietta.

In primo piano c'è un ritratto a matita di una giovane ragazza, intitolato "Juliet", del ritrattista inglese del XIX secolo, John Khater. Si laureò alla Royal Academy e lì iniziò a esporre le sue prime opere. All'inizio degli anni '20 del XIX secolo, Harter si era affermato come ritrattista di talento. I suoi ritratti di donne a matita erano particolarmente apprezzati.

Il dipinto “L'ultimo bacio di Romeo e Giulietta” fu dipinto nel 1823 dal pittore italiano Francesco Hayez. Francesco Hayetz è entrato nella storia della pittura mondiale con i suoi monumentali dipinti storici e gli eccezionali ritratti delicati.

Henry Selous è stato un artista, illustratore e litografo inglese. Era interessato alla pittura storica e panoramica. Ha dipinto molto per rappresentazioni storiche. L'opera presentata è realizzata in uno stile di incisione classico.

L'opera in mostra è un ritratto in duetto delle sorelle Charlotte e Susan Cushman. Le sorelle interpretavano Romeo e Giulietta. Charlotte ha interpretato Romeo, Susan ha interpretato Giulietta.

Completato da Yu Zimina. 8° grado Anno accademico 2016-2017

La presentazione rivela l'immagine di Romeo.

Scaricamento:

Anteprima:

Per utilizzare le anteprime delle presentazioni, crea un account Google e accedi ad esso: https://accounts.google.com

Didascalie delle diapositive:

Eroi della tragedia "Romeo e Giulietta".Romeo

Romeo e Giulietta "Romeo e Giulietta" è una tragedia di William Shakespeare, che racconta l'amore di un giovane e di una ragazza di due antiche famiglie in guerra: i Montecchi e i Capuleti. L'opera è solitamente datata al 1594-1595.

Romeo Romeo Montecchi è il personaggio principale della tragedia di W. Shakespeare "Romeo e Giulietta", un giovane romantico e amorevole, rappresentante di una nobile famiglia veronese. La famiglia Montecchi è da tempo in contrasto con un'altra famiglia rispettata della città, i Capuleti. Romeo e Giulietta diventano vittime di questa faida di lunga data. L'eroe appare davanti al lettore proprio all'inizio dell'opera come un giovane ingenuo che cammina tutto il tempo con gli amici ed è innamorato di una certa assurda bellezza di nome Rosalind. Gli amici notano che si tratta di un falso amore e spesso glielo raccontano. Ha inventato un'immagine per se stesso, l'ha elevata ai suoi occhi e, avendo ricevuto il suo oggetto di culto, vuole crescere agli occhi dei suoi amici e ai suoi. Questo è Romeo prima che incontri la quattordicenne Giulietta Capuleti, la figlia del nemico giurato della sua famiglia. L'amore per Giulietta è completamente diverso. Questo non è un hobby vuoto, ma un sentimento reale che lo ha trasformato da giovane volubile in una persona adulta e seria.

Questo è interessante: