Zhanna Lanvin è una trendsetter. Storia del marchio: Lanvin. Due matrimoni falliti

Zhanna Lanvin ha sempre amato vestirsi bene e vestire i suoi figli. Nel 1889 risparmiò abbastanza denaro e acquistò un negozio in Rue Saint-Honoré a Parigi, dove vendeva abiti da donna. Nel tempo libero dal lavoro, cuce abiti così belli per la sua piccola figlia che molte persone, prestando loro attenzione, iniziano a ordinare copie da Zhanna per i loro figli. Tutto ciò diede a Zhanna l'idea di creare una linea separata per bambini, cosa che fece nel 1908, diventando una sorta di fondatrice di una nuova moda per bambini. Prima di lei, l'abbigliamento per bambini veniva cucito secondo prototipi per adulti, ma Zhanna sviluppa modelli speciali dai quali realizza abiti per bambini.

Nel 1909 la modista iniziò ad accettare ordini per cucire abiti non solo per i bambini, ma anche per le loro madri, comprese le più donne famose Europa, clienti della boutique Zhanna. Questa circostanza le permette di unirsi al Sindacato Alta moda, che le assegna lo status ufficiale di couturier e le permette di aprire una propria casa di moda. Successivamente, Lanvin ebbe il proprio logo distintivo, disegnato dal famoso artista Art Déco Paul Irib e che rappresenta la silhouette di una donna che tiene per mano una ragazza.

Nel 1913, gli abiti volanti di Lanvin conquistarono il cuore di tutte le primissime fashioniste in Europa e portarono un grande successo al loro creatore: la loro lunghezza alla caviglia e il design originale permettevano alle donne di abbinare abiti con qualsiasi accessorio. Gli abiti di Jeanne, con le loro caratteristiche fantasie floreali e le linee raffinate, diventano una sorta di segno di appartenenza all'alta società.

Nel 1920 Lanvin ampliò la gamma del suo marchio, aprendo negozi dedicati all'arredamento della casa, alla moda maschile, alle pellicce e alla biancheria.

Dal 1923 l'azienda è proprietaria di una tintoria a Nanterre. Nello stesso anno viene lanciata la prima linea sportiva Lanvin Sport. Tuttavia, l'innovazione più significativa della maison fu la linea di profumi Lanvin, lanciata nel 1924, così come la presentazione della fragranza Arpège, la cui creazione Jeanne si ispirò ai suoni di sua figlia che suonava il pianoforte. Poco dopo è stata rilasciata la fragranza "My Sin", basata sull'eliotropio e che è diventata una delle opere più uniche di Lanvin.

Ciò che rese Lanvin uno dei designer più influenti degli anni '20 e '30 fu il suo abile uso di intricate rifiniture, magistrali lavorazioni di perline e la decorazione degli abiti con fiori puliti e leggeri. Tutto ciò è diventato una sorta di marchio di fabbrica del marchio e lo ha distinto dal resto Case di moda. Già a quel tempo i clienti dello studio Lanvin erano star del cinema, cantanti d'opera e rappresentanti delle famiglie reali.

Nel 1946, dopo la morte di Jeanne Lanvin, la proprietà dell'azienda passò a sua figlia, Marie-Blanche de Polignac. La stessa Marie morì nel 1958 e, poiché non aveva figli, la gestione del marchio passò nelle mani di suo cugino, Yves Lanvin. Nel marzo 1989 la banca britannica Midland Bank acquisì una partecipazione nella società. Nel 1990, questa quota fu rivenduta a Orcofi, una holding francese guidata dalla famiglia Vuitton. Nel 1996 Lanvin è diventata interamente di proprietà del gruppo L'Oreal.

Nell'agosto 2001, la casa di moda Lanvin, una delle più antiche d'Europa, è stata presa sotto il patrocinio del gruppo di investitori Harmonie SA, guidato dalla signora Shou-Lan Wong, un magnate dei media di Taiwan. Nell'ottobre 2001, Alber Elbaz è stato nominato direttore artistico di tutte le aree della Maison Lanvin, compreso il dipartimento di interior design. Nel 2006, ha introdotto un nuovo packaging per i prodotti della casa di moda, che raffigurava i fiori del nontiscordardime nella tonalità preferita di Jeanne Lanvin, presumibilmente visti da lei negli antichi affreschi.

La Casa Lanvin riceve Riconoscimento internazionale, quando Michelle Obama fu fotografata mentre indossava le sneakers scamosciate del marchio nel maggio 2009, adornate con nastri di pizzo e applicazioni metalliche. Secondo gli intenditori, questo paio di scarpe costa 540 dollari. Il 4 dicembre 2009 è stata aperta la prima boutique Lanvin negli Stati Uniti, situata in uno dei porti della Florida.

Il 2 settembre 2010 è stato annunciato l'inizio della collaborazione tra la casa di moda Lanvin e il famoso marchio di abbigliamento a prezzi accessibili H&M, nonché l'imminente rilascio del loro accordo congiunto collezione invernale. È stato presentato al pubblico il 4 novembre ed è stato messo in vendita il 20 novembre 2010. La collezione era disponibile in 200 negozi H&M in tutto il mondo e il giorno prima dell'inizio dei saldi globali è stata lanciata esclusivamente nel negozio di Las Vegas.

Data di morte:

Biografia

Jeanne Lanvin aprì il proprio studio di sartoria nel 1889 a Parigi, a Rue Boissy d'Anglais, numero civico 16.

Ha guadagnato fama all'inizio del XX secolo sviluppando modelli vestiti eleganti per le giovani mamme e le loro piccole figlie. La “musa” della stilista era sua figlia Marie-Blanche (1897-1958). Nel 1907, l'emblema della casa Lanvin divenne la sagoma di una signora che tiene per mano una ragazza: il disegno fu realizzato Paolo Irib. I modelli di Lanvin utilizzavano ricami e motivi di costumi popolari.

Nel 1909 Lanvin venne ammesso Sindacato dell'alta moda, apre una boutique in rue Faubourg Saint-Honoré, al numero 22, e inizia a proporre ai clienti i modelli delle collezioni alta moda.

Nel 1920 Lanvin inizia a collaborare con l'interior designer Albert Rateau- è diventato il capo del dipartimento Lanvin-Decorazione, aperto in una boutique in Faubourg Saint-Honoré. Lanvin lo invitò anche a rinnovare gli interni dei suoi immobili e dei suoi negozi (alcuni interni del suo appartamento parigino, realizzati nel 1920-1922, furono inclusi nella mostra del Museo parigino di arti decorative nel 1985).

Nello stesso periodo Lanvin apre filiali specializzate in articoli per la casa, abbigliamento maschile e pellicce. Nel 1923 possedeva una fabbrica di tintura tessile a Nanterre, un sobborgo di Parigi.

Nel 1924 fu fondata la divisione profumi - Lanvin Parfums SA. Nel 1927 fu lanciata la fragranza più famosa di Lanvin: il profumo " Arpage"(arpeggio). Il design della bottiglia, prodotta dalla Manifattura di Sèvres, apparteneva a Alberto Rato. È diventato anche il capo di una nuova linea di abbigliamento - Lanvin-Sport.

Dopo la morte di Jeanne Lanvin nel 1946, la gestione della casa passò alla figlia Marie-Blanche. Fino all'inizio degli anni '60 Lanvin rimase tra le case di alta moda, per poi passare alla produzione di capi di abbigliamento pret a porter.

La rinascita del marchio ebbe luogo diversi decenni dopo, quando nel 2001 uno stilista venne assunto per gestire la casa. Alberto Elbaz. Sotto la sua gestione, Lanven tornò alla produzione di abbigliamento alta moda.

Vita privata

Nel 1895 sposò l'aristocratico italiano, il conte Emilio di Pietro. Due anni dopo nacque la loro figlia Marguerite (detta Marie-Blanche, sposata con la contessa di Polignac; 1897-1958), che divenne una cantante lirica e in seguito gestì l'attività della madre. Dopo il divorzio di Lanvin nel 1903, sposò un giornalista nel 1907 Le Temps Xavier Mele - che in seguito divenne console francese a Manchester.

Premi

Jeanne Lanvin è Cavaliere e Ufficiale della Legion d'Onore.

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Appunti

Estratto che caratterizza Lanvin, Jeanne

"Sì, sì", disse Natasha come se fosse irritata, sospirò forte e un'altra volta, sempre più spesso, e cominciò a singhiozzare.
- Riguardo a cosa? Cos'hai che non va?
"Oh, sono così felice", rispose, sorrise tra le lacrime, si avvicinò a lui, pensò per un secondo, come se si chiedesse se fosse possibile, e lo baciò.
Il principe Andrei le teneva le mani, la guardò negli occhi e non trovò nella sua anima lo stesso amore per lei. Qualcosa cambiò improvvisamente nella sua anima: non c'era il precedente fascino poetico e misterioso del desiderio, ma c'era pietà per la sua debolezza femminile e infantile, c'era paura della sua devozione e creduloneria, una consapevolezza pesante e allo stesso tempo gioiosa del dovere che lo legò per sempre a lei. Il sentimento reale, sebbene non fosse leggero e poetico come il precedente, era più serio e forte.
– La mamma ti ha detto che questo non può avvenire prima di un anno? - disse il principe Andrei, continuando a guardarla negli occhi. "Sono davvero io, quella bambina (tutti dicevano così di me) pensò Natasha, è davvero da questo momento che sono la moglie, uguale a questo sconosciuto, cara, persona intelligente, rispettato anche da mio padre. È proprio vero! È proprio vero che ora non è più possibile scherzare con la vita, ora sono grande, ora sono responsabile di ogni mio atto e parola? Sì, cosa mi ha chiesto?
"No", rispose, ma non capì cosa le stesse chiedendo.
"Perdonami", disse il principe Andrei, "ma sei così giovane e ho già sperimentato così tanto della vita". Ho paura per te. Non conosci te stesso.
Natasha ascoltò con attenzione concentrata, cercando di capire il significato delle sue parole e non capì.
"Non importa quanto sarà difficile per me quest'anno, ritardando la mia felicità", ha continuato il principe Andrei, "in questo periodo crederai in te stesso". Ti chiedo di realizzare la mia felicità in un anno; ma sei libero: il nostro fidanzamento rimarrà segreto, e se fossi convinto di non amarmi, o mi amerei ... - disse il principe Andrei con un sorriso innaturale.
- Perché dici questo? – lo interruppe Natasha. "Sai che dal primo giorno in cui sei arrivata a Otradnoye mi sono innamorata di te", ha detto, fermamente convinta di dire la verità.
– Tra un anno ti riconoscerai…
- L'intero anno! – disse all’improvviso Natasha, rendendosi conto solo ora che il matrimonio era stato rinviato di un anno. - Perché un anno? Perché un anno?...” Il principe Andrej cominciò a spiegarle le ragioni di questo ritardo. Natasha non lo ha ascoltato.
- Ed è impossibile altrimenti? - lei chiese. Il principe Andrei non ha risposto, ma il suo volto esprimeva l'impossibilità di cambiare questa decisione.
- È orribile! No, questo è terribile, terribile! – Natasha improvvisamente parlò e ricominciò a singhiozzare. “Morirò aspettando un anno: questo è impossibile, questo è terribile”. “Ha guardato in faccia il suo fidanzato e ha visto in lui un'espressione di compassione e sconcerto.
“No, no, farò tutto”, disse, trattenendo improvvisamente le lacrime, “Sono così felice!” – Il padre e la madre entrarono nella stanza e benedissero gli sposi.
Da quel giorno, il principe Andrei iniziò ad andare a Rostov come sposo.

Non ci fu alcun fidanzamento e il fidanzamento di Bolkonsky con Natasha non fu annunciato a nessuno; Il principe Andrei ha insistito su questo. Ha detto che poiché era lui la causa del ritardo, doveva sopportarne l'intero peso. Ha detto che sarebbe stato vincolato per sempre alla sua parola, ma che non voleva legare Natasha e le ha dato completa libertà. Se dopo sei mesi sente di non amarlo, avrà il diritto di rifiutarlo. Inutile dire che né i genitori né Natascia ne volevano sapere; ma il principe Andrei ha insistito per conto suo. Il principe Andrei visitava i Rostov ogni giorno, ma non trattava Natasha come uno sposo: glielo disse e le baciò solo la mano. Tra il principe Andrei e Natasha dopo il giorno della proposta si stabilirono rapporti di intimità completamente diversi rispetto a prima, relazioni semplici. Era come se non si conoscessero fino ad ora. Sia lui che lei amavano ricordare come si guardavano quando ancora non erano niente; ora entrambi si sentivano creature completamente diverse: allora finte, ora semplici e sincere. All'inizio la famiglia si sentiva a disagio nel trattare con il principe Andrei; sembrava un uomo proveniente da un mondo alieno, e Natasha trascorse molto tempo ad abituare la sua famiglia al principe Andrei e assicurò con orgoglio a tutti che sembrava così speciale, che era uguale a tutti gli altri e che non aveva paura di lui e che nessuno debba aver paura del suo. Dopo diversi giorni, la famiglia si abituò a lui e, senza esitazione, continuò con lui lo stesso stile di vita a cui aveva preso parte. Sapeva parlare della famiglia con il Conte, degli abiti con la Contessa e Natasha, e degli album e delle tele con Sonya. A volte la famiglia Rostov, tra di loro e sotto il principe Andrei, era sorpresa da come tutto ciò fosse accaduto e da quanto fossero evidenti i presagi di ciò: l'arrivo del principe Andrei a Otradnoye, e il loro arrivo a San Pietroburgo, e la somiglianza tra Natasha e Il principe Andrei, che la tata notò durante la loro prima visita il principe Andrei, e lo scontro tra Andrei e Nikolai nel 1805, e molti altri presagi di ciò che accadde furono notati da chi era a casa.

Mostra di Jeanne Lanvin al Palais Galliera

Foto: Archivio del servizio stampa del Palais Galliera,
Museo della moda della città di Parigi (Patrimoine Lanvin; Katerina Jebb; Pierre Antoine)

Il museo della moda Palais Galliera di Parigi ospita una mostra di Jeanne Lanvin, dedicata a una delle principali eroine della grandiosa vittoria delle donne nella moda parigina.

In generale, Jeanne Lanvin non era una grande stilista. Era una bravissima sarta, un'abile commessa, una brava imprenditrice, ma non una grande stilista. Tuttavia, ciò non le ha impedito di diventare una di quelle donne eroiche che hanno letteralmente creato una nuova moda francese e l'hanno resa internazionale. Madeleine Vionnet, Gabrielle Chanel, Elsa Schiaparelli, Madame Gre e lei - Jeanne Lanvin. Hanno tutti età diverse, ma sono diventati famosi in tutto il mondo a cavallo degli anni '30, e l'apice della loro carriera (e nel caso di Chanel, la prima metà della loro carriera) è arrivato proprio nel periodo prebellico, l'era Art Déco, quando Parigi era letteralmente immersa nel glamour. Mai più si era visto un simile trionfo del femminismo nelle prime file della couture parigina: prima era un mondo maschile e dopo sarà lo stesso. Chanel riciclava quasi l'intero guardaroba maschile e tessuti tradizionalmente maschili, Vionne inventò il suo famoso taglio in sbieco, Schiaparelli usò magistralmente l'arte moderna e una varietà di eccentricità, Madame Grès era un genio dei drappeggi. Niente del genere si può dire di Jeanne Lanvin. Eppure si è ritrovata tra queste grandi donne. Perché ciò sia accaduto lo spiega in modo convincente la mostra di Jeanne Lanvin appena inaugurata al Museo Galliera.

Jeanne Lanvin morì subito dopo la guerra, nel 1946, e l'esposizione presenta 110 oggetti realizzati in casa Lanvin sotto la sua guida: parte provenienti dalle collezioni del museo stesso, parte dalle collezioni di casa Lanvin. Le cinque lussuose sale neoclassiche del Palais Galliera sono organizzate utilizzando un complesso sistema di vetrine specchianti. Tutto si riflette in tutto, e questo crea un effetto vertiginoso, a volte nel senso letterale della parola: alcuni visitatori si avvicinano con cautela al gruppo successivo di abiti, tendendo la mano. Il fatto è che le singole vetrine a volte sono aperte su uno, a volte su due, a volte anche su tre lati, e non sempre è possibile capire dov'è il vetro, dov'è il riflesso e dov'è il vero vestito.

L'assenza di vetro tra lo spettatore e il fragile abito vintage è l'ultima tendenza nel mondo delle mostre di moda. Ed è stato brillantemente realizzato nella mostra Bellissima attualmente in corso al Museo MAXXI di Roma, dedicata all'alta moda italiana degli anni '40-'60 (imperdibile per chiunque voglia capirci qualcosa sulla moda). Il suo mecenate principale era la casa Bvlgari e fu inventato il concetto curatoriale Caporedattore W magazine Stefano Tonchi, Maria Luisa Frisa e Anna Mattirolo. E la sua essenza è che i manichini vengono esposti in passerella senza vetrine e sono completamente aperti su tutti i lati. E questo crea un effetto straordinario, perché lo stesso principio funziona con gli abiti, come con i dipinti. Proprio come la superficie della tela, lo strato pittorico e la natura dei tratti sono importanti per dare un'impressione completa del dipinto, così per un abito è importante vedere la trama del tessuto, la tecnica delle cuciture, del ricamo, applicazioni, nonché tracce del tempo sotto forma di perline cadute, fori rammendati e macchie non lavate. Questo cambia radicalmente l'impressione delle cose, le rende vive, crea una sensazione di contatto diretto con l'abito, con l'epoca e quasi con la sua stessa proprietaria. Il vetro, se non lo uccide del tutto, almeno lo attutisce notevolmente. Non importa se il direttore del Palais Galliera e curatore di Jeanne Lanvin Olivier Saillard ha visto la mostra di Roma (ma sono quasi sicuro che l'abbia fatto) o se il vecchio principio accademico museale di una barriera tra lo spettatore e l'oggetto della l'arte ha semplicemente smesso di essere rilevante: l'importante è che la tendenza stia chiaramente guadagnando forza, e questo è molto soddisfatto.

L'assenza di vetro tra lo spettatore e il fragile abito vintage è l'ultima tendenza nel mondo delle mostre di moda

Cosa ci raccontano questi 110 outfit esposti in 5 sale del Palais Galliera? Prima di tutto, Jeanne Lanvin aveva un gusto impeccabile e un ideale senso di armonia sia nelle proporzioni che nel colore. Sembra banale, ma proprio questi cliché nel caso di Madame Lanvin sono pura e incontaminata verità. Tra gli abiti usciti dal suo atelier è quasi impossibile trovarne uno che sia di cattivo gusto, sovraccarico di dettagli, con decorazioni mal concepite o anche solo strano. Si distinguono tutti per la loro bellezza impeccabile, che affascina con la sua perfezione. Proprio in questo consisteva il fenomeno Jeanne Lanvin, ed è per questo che è finita proprio in quella schiera di grandi stilisti parigini. E allo stesso tempo, le sue cose sono molto raffinate, realizzate con fantasia e non sembrano secondarie o noiose.

Cosa ci raccontano questi 110 outfit esposti in 5 sale del Palais Galliera? Prima di tutto, Jeanne Lanvin aveva un gusto impeccabile e un senso di armonia ideale

Già nel 20 ° atelier, Jeanne Lanvin cuce abiti di incredibile bellezza: i suoi famosi abiti dell'Esposizione Internazionale di Arti Decorative e Industriali del 1925 sono esposti a Galliera, che hanno portato fama internazionale a lei e a Chanel e hanno posto fine alla carriera di Paul Poiret. Vedere quei famosi outfit messi insieme è ovviamente un'esperienza straordinaria: La Cavallini, Lesbos, Salambo, Mille et Une Nuit e il mio abito Maharamée rosa cipria preferito. Alcune cose giacciono nelle teche, come se fossero state appena gettate via, e gli specchi sospesi dall'alto moltiplicano i riflessi, non permettono di vedere davvero il taglio, ma si concentrano perfettamente sul decoro - su tutti questi pazzeschi ricami con l'oro filo e seta, perline e cristalli Swarovski, nastri decorati di perle di vetro avvolti attorno a una donna con un vestito simile su tutti i lati. Perché la decorazione era ancora la cosa più importante nella moda degli anni '20: una forma semplice a volte quasi annega nella decorazione.

Ma le cose realizzate da Lanvin negli anni '30 sembrano estremamente moderne. La silhouette e il taglio diventano i principali, tutto il resto è subordinato a loro, compreso l'arredamento radicalmente cambiato: pulito, chiaro, persino minimalista. È proprio in quel momento che Jeanne Lanvin mostra la sua passione per le maniche, diventa letteralmente la regina delle maniche: nessuno aveva maniche così varie e belle come Lanvin. Sono lo spazio decorativo: il designer li ricama con cristalli e fili metallici, li ricopre con applicazioni, vi getta sopra un mantello di cabochon sintetici, li stende con lastre d'oro e li realizza utilizzando una varietà di tecniche di tessitura. In ognuno dei suoi abiti degli anni '30 è letteralmente impossibile staccare gli occhi dalle maniche. Oltre alla decorazione, Madame Lanvin fa qualcosa di incredibile con la loro forma: possono essere come un kimono (nell'abito nero del 1937, raffigurato sul manifesto della mostra), possono avere la forma di un poliedro e voluminosi, come in il cappotto Sérénade del 1946, realizzato in taffetà di seta, il suo colore preferito era il bleu nuit (cielo notturno), di cui usava costantemente tutte le sfumature. Ho camminato attorno a questo cappotto per mezz'ora, cercando di vedere da tutte le angolazioni come fossero costruite queste maniche vertiginose. Se qualcuno oggi facesse un taglio del genere, tutti scriverebbero all'unanimità di futurismo. Il suo iconico abito My Fair Lady del 1939, realizzato con strisce di organza bianca tagliate in sbieco con un enorme fiocco nero sul retro che ti saluta quando entri, sembra uscito da un film degli anni '70 sul futuro. E l'insieme Révérence - un corpetto e una gonna realizzati con nastri bianchi e rossi raccolti e cuciti su una rete - sembra un vero e proprio omaggio a Raf Simons e alla sua ultima collezione couture del 1938.

LANVIN JEANNA

(nato nel 1867 – morto nel 1946)

Jeanne Lanvin, chiamata affettuosamente la “madre della moda”, è stata la prima stilista donna, una delle figure femminili più importanti nel mondo della moda degli anni '20 del XX secolo. Il suo eccezionale talento ed efficienza hanno permesso a lei, una ragazza di famiglia povera, di raggiungere vette inimmaginabili, creando un intero mondo di eleganza e grazia, che è diventato un simbolo di lusso e gusto raffinato.

Jeanne Lanvin nacque il 1 gennaio 1867 a Parigi in una famiglia con poco reddito. Circa 15 anni prima della sua nascita, suo nonno, un semplice impiegato di una tipografia, rese un grande servizio a Victor Hugo: aiutò lo scrittore a fuggire dalla polizia, fornendogli passaporto e vestiti. Hugo lo ricordò per tutta la vita e molti anni dopo aiutò il padre di Jeanne a trovare un lavoro per sostenere la sua famiglia. Il padre guadagnava abbastanza soldi per nutrirne tre, ma il problema era che dieci anni dopo la nascita del primo figlio, in famiglia c'erano già 11 bambini della stessa età. Zhanna, essendo la maggiore, doveva farlo nei primi anni aiutare la madre nelle faccende domestiche e fare da babysitter ai fratelli e alle sorelle più piccoli. Per questo motivo, anche perché la famiglia Lanvin si impoverì rapidamente, la ragazza non andò mai a scuola.

All'età di 13 anni, Zhanna dovette andare a lavorare. Innanzitutto trova lavoro come governante presso una delle modiste di fascia media del quartiere di Saint-Honoré. Non si è solo esibita compiti a casa, molto spesso doveva fare il fattorino, consegnando ordini in tutta la città. Per risparmiare in qualche modo sulle spese in tasca, la piccola Zhanna non l'ha usata trasporto pubblico. Correndo dietro agli autobus con enormi cappelliere in mano, sognava il momento in cui avrebbe potuto guadagnare luigi d'oro d'oro. Lo studio lo sapeva e scherzosamente chiamava la ragazza "piccolo omnibus". Dopo aver lavorato duramente per l'intera giornata, Zhanna si è seduta tranquillamente la sera con le sue bambole e ha iniziato a vestirle all'ultima moda: poteva ripetere i modelli che aveva visto nei minimi dettagli.

Nel 1883, quando Jeanne aveva 16 anni, si trasferì in un altro atelier, da Madame Felix, dove fu assunta come apprendista modista. Ben presto divenne la sua studentessa prediletta e poi la prima artigiana nella rifinitura dei cappelli. Due anni dopo, Lanvin decide di mettersi in proprio. Prendendo un piccolo prestito, ha aperto il proprio laboratorio per realizzare cappelli da donna. L'attività si sviluppò lentamente, ma la ragazza riuscì a resistere ad una forte concorrenza e nel 1889 il suo laboratorio, trasformato in un laboratorio di produzione di cappelli, si trasferì in via Boissy-d'Angla. Adesso qui, al numero civico 16, lo studio ha cominciato a occupare l'intero sottotetto. Anche se in seguito ci sarebbero stati ulteriori traslochi - in un bilocale in Rue Saint-Honoré, e poi in Rue Maturin, fu il 1889 che cominciò ad essere considerata la data di fondazione della Maison Lanvin.

A poco a poco, il business della moda di Lanvin ha guadagnato slancio. All'inizio, Zhanna aveva semplicemente bisogno di soldi: i fratelli e le sorelle più giovani crescevano in famiglia e considerava suo dovere aiutare suo padre a guadagnare soldi per mantenerli. Tuttavia, i suoi intricati cappelli divennero presto estremamente popolari tra le fashioniste parigine. Zhanna iniziò ad avere i suoi clienti abituali, la maggior parte dei quali apparteneva all'alta società.

A volte l'aspirante stilista camminava per le strade di Parigi, osservando donne rispettabili che potevano diventare sue clienti. Da loro ha imparato le buone maniere sociali in modo da potersi presentare correttamente quando lavorava con loro. Una volta durante una passeggiata del genere, Jeanne incontrò un giovane, il conte Emilio di Pietro. Questo italiano, un bell'uomo appassionato di corse di cavalli e scommesse, aveva cinque anni meno di Jeanne: aveva appena compiuto 23 anni. Ben presto, affascinato dalla giovane donna, Pietro le propose. Jeanne, che da tempo sentiva il bisogno di diventare madre, decise di accettare questa proposta e di sposarsi, sebbene non provasse amore per il conte. Nel 1895 si sposarono e due anni dopo, nell'agosto 1897, nacque la piccola Margarita (Mergerit). Questo matrimonio durò solo otto anni: nel 1903 Jeanne Lanvin divorziò da Emilio e quattro anni dopo si risposò. Anche questo fu un matrimonio di convenienza e, per ragioni di reputazione, il suo prescelto fu Xavier Mele, ex giornalista e ora diplomatico, console francese a Manchester. Tuttavia, quest'uomo non ha impiegato troppo grande posto nella vita della già famosa Madame Lanvin. Quando Mele andò in pensione, si stabilì in una delle case di campagna di sua moglie e smise completamente di approfondire gli affari di Jeanne.

L'unico vero amore di Zhanna era sua figlia Margarita, o Ririt, come lei stessa chiamava la bambina. Ririt è diventato stella guida per Lanvin, e fu dal momento della sua nascita che iniziò la carriera di Zhanna come stilista. Lanvin ha dedicato quasi tutte le sue collezioni alla figlia. "Ogni cliente che sceglie gli abiti Lanvin acquisisce un pezzo dell'amore di madre e figlia", ha scritto Jerome Picon, autore di una biografia di Jeanne Lanvin. Questo amore divenne il simbolo dell'intera impresa di Jeanne Lanvin. Nel 1922, l'artista Paul Iribe disegnò diversi disegni umoristici, raffiguranti Jeanne e sua figlia con abiti di raso e i famosi cappelli Lanvin. Uno di loro – “madre e figlia in un’unione di amore e tenerezza” – è diventato l’emblema della Model House.

Margarita fu la musa principale di Jeanne finché non sposò il nipote del ministro Clemenceau, diventando Madame René Jacquemer. Con il suo secondo matrimonio, Ririt è riuscita a realizzare i piani più ambiziosi di sua madre. Divenne Marie-Blanche, contessa di Polignac, e iniziò a ricoprire uno dei ruoli di primo piano nella vita della società parigina.

Dopo la nascita di Ririt, Zhanna cambia la direzione delle sue attività. Lascia i cappelli e dedica tutta la sua creatività alla sua unica figlia. Prima di lei, gli abiti per bambini erano solo una copia più piccola del guardaroba per adulti. Convinta che l'abbigliamento per bambini non debba essere così rigoroso, Madame Lanvin crea adorabili abiti per Margarita. Sono stati inclusi nella sua prima collezione di abbigliamento per bambini, che è diventata la base della casa di moda Lanvin. Ririt, una bella ragazza bionda, sembrava affascinante con gli abiti realizzati da Zhanna. I genitori delle amiche della piccola fashionista sono diventati i primi clienti di questo nuovo filone di attività della Maison Lanvin. A poco a poco, la fama della casa cresce e presto Zhanna viene bombardata di ordini. Poco dopo, Lanvin ha introdotto una nuova linea: modelli per donne di tutte le età. Ora ha cominciato a vestire anche le mamme dei suoi piccoli clienti.

Una caratteristica distintiva dello stile Lanvin era il metodo di drappeggio dei tessuti, nuovo per il primo quarto del XX secolo, che consente la creazione di abiti molto femminili. Ha portato nella moda morbide pieghe nirvure, copiate da abiti antichi. I suoi abiti lunghi fino alla caviglia, realizzati con tessuti morbidi e fluidi, non erano eccessivamente sexy, ma femminili e romantici. Sono passati alla storia della moda come “abiti eleganti” di Lanvin. La seconda caratteristica principale dello stile erano i ricami e le applicazioni squisiti. Per la decorazione, Lanvin ha utilizzato non solo finiture di perline traforate e vari ricami, ma anche un mosaico di pezzi di vetro, specchio e metallo.

Madame Lanvin traeva le sue varie idee dalla sua biblioteca personale, che comprendeva libri inestimabili sull'arte, sulla moda, sulla storia del costume, raccolte di illustrazioni e persino campioni di tessuti lussuosi che costituivano la sua "biblioteca dei materiali". Zhanna ha raccolto personalmente questi campioni, portandoli dai suoi viaggi paesi diversi, dove viaggiava di tanto in tanto con il suo secondo marito, un diplomatico. Durante uno di questi viaggi in Italia, fu colpita da un'ombra insolita di colore blu nel dipinto del Beato Angelico. Lanvin avrebbe poi reso questo esclusivo colore blu lavanda il colore della corona della sua casa modello.

Con lo scoppio della prima guerra mondiale Zhanna non interruppe l'attività della sua Model House. Il fronte era lontano, ma i parigini volevano sempre vestirsi magnificamente. Inoltre, Jeanne aprì filiali della Maison a Cannes, Deauville e Biarritz e nel 1918 organizzò sfilate delle sue modelle all'estero: in Inghilterra, Spagna, Italia, Argentina e Brasile. Verso la metà degli anni '20, Zhanna Lanvin divenne uno dei maestri riconosciuti nel mondo dell'Haute Couture. Indossare abiti Lanvin era considerato segno di buon gusto e simbolo di appartenenza all'alta società. Tutte le case reali d'Europa e attrici famose Anni '20 vestiti da Lanvin. Un ruolo importante nella pubblicità degli abiti Lanvin fu interpretato dalla figlia di Jeanne, a quel tempo già famosa e influente contessa de Polignac, che creò una clientela per sua madre in tutto il mondo.

Gli affari di Lanvin, questa straordinaria stilista, fiorirono: dal 1918 al 1939 furono presentati oltre 16mila modelli con il marchio Lanvin. La sua casa di moda, che a quel tempo contava già 25 studi situati in Faubourg Saint-Honoré, impiegava più di mille persone. Zhanna ha lanciato una linea sportiva, maschile e couture. Casa Lanvin diventa la prima casa in cui tutta la famiglia può vestirsi. Dal 1915, la stessa Jeanne ha preso parte a tutte le mostre internazionali e nel 1925 è diventata l'organizzatrice di sfilate di moda all'Esposizione Mondiale di Parigi. Nel 1926, i suoi servizi furono debitamente riconosciuti: Madame Lanvin ricevette la Legion d'Onore. Dal 1936 riceve il titolo di Ambasciatrice della moda francese.

Nel 1923, Zhanna Lanvin fece un altro passo nella sua carriera di stilista e iniziò a produrre profumi. Nella periferia di Parigi acquistò una tintoria che trasformò in una fabbrica di profumi. Il suo primo profumo, Irise, somigliava a una miscela di iris e viola. Poi, nel 1925, fu creato il profumo Mon Peche, distribuito in America con il nome My sin, e in Spagna - Geranium. Due anni dopo apparve la fragranza Aprege dedicata a Margarita, che divenne una delle nuove pagine nella storia dell'amore di una madre per sua figlia. Bottiglia di profumo creata sotto forma palla di vetro, era decorato con un'incisione fatta a mano raffigurante lo stemma della Casata: una madre chinata sulla figlia.

Jeanne Lanvin continuò a lavorare durante la Seconda Guerra Mondiale, proclamando “la bellezza, qualunque cosa accada”. È vero, il suo stile è diventato più semplice, ma ciò non lo ha reso meno attraente.

Lanvin morì nel luglio 1946 all'età di 79 anni. Dopo la sua morte, la Casa Modello passò alla figlia. Margarita cercò inizialmente di approfondire gli affari dell'azienda, ma, non capendo affatto questo tipo di affari, nel 1950 cedette la guida della Casa allo spagnolo Antonio Canovas del Castillo, sostituito nel 1963 da Jules Francois Crahe. Tuttavia, né loro né gli stilisti successivi riuscirono a risollevare la Casa. E solo all'inizio del nuovo millennio, la Casa Lanvin sembrò svegliarsi da un sonno eterno e prendere vita. Un nuovo spirito è stato introdotto dal designer Alber Elbaz, che ha trasformato la classica immagine "Lanvin" di una donna, "senza cambiarne nulla radicalmente, ma semplicemente ampliando i confini della comprensione della femminilità e dei limiti della grazia". Oggi la Lanvin Fashion House opera con successo e il fatturato annuo dell'azienda, che ha raggiunto 1,5 miliardi di franchi, è in crescita. La casa di moda con tradizioni secolari continua oggi a creare abiti e profumi che "hanno il proprio carattere e allo stesso tempo sottolineano l'individualità del proprietario".

Questo testo è un frammento introduttivo.

3. Albert e Jeanne Ghiaccio e fuoco uniti nelle vene di Gabrielle. Madre Zhanna era una donna sensibile e attenta. Aveva il talento di una sarta, lo aveva mano leggera, gusto impeccabile e un inconfondibile senso della forma. Anche Gabrielle ha ereditato questo dono da sua madre... E da suo padre

Capitolo IX. JEANNE Continuando a dibattersi nelle reti con cui la famiglia cercava di intrappolare Charles per proteggerlo da se stesso, non rinuncia ancora ai piaceri donati dalla poesia e dall'amicizia. Rinnova felicemente i suoi rapporti con Auguste Dauzon e i suoi amici di

Zhanna SVISTUNOVA 23). Zhanna SVISTUNOVA - Puli-Khumri, Camera degli Ufficiali, bibliotecaria, 1985-87: Anch'io sono finita in Afghanistan "per la compagnia". Nel 1985 ho lavorato nella biblioteca della Scuola superiore di polizia di Omsk. Il posto di lavoro è meraviglioso Una volta nella nostra biblioteca venne la dattilografa

Giovanna d'Arco Giovanna Vergine Sembra che la sua vita sia descritta dettagliatamente in diverse fonti: le ricerche della Cattedrale di Lione, gli atti del processo, numerose prove raccolte dall'inchiesta a discarico e dalla commissione di bonificazione. Ma nessuno di loro

3.01 IN PATRIA. E ANCORA JEANNA Sul mio certificato di liberazione dalla prigionia militare la data è 8 aprile 1949. Ci hanno dato indicazioni per raggiungere quello più vicino al nostro luogo di residenza stazione ferroviaria. Ho 30 marchi in tasca, uno stipendio molto modesto per aver passato 6 anni a espiare la colpa di coloro che non sono stati catturati.

1. Louis e Jeanne Patrick I miei genitori sono nati nello stesso anno, 1914, alla vigilia della prima guerra mondiale. Nel giorno dell'Armistizio del 1918, proprio nel momento in cui tutte le campane di Courbevoie annunciavano la vittoria, il piccolo e spensierato Louis de Funes si interessava solo ai ravanelli, che

La nuova Giovanna d'Arco Nel frattempo, gli eventi militari si stavano sviluppando, come aveva avvertito Montmorency, non a favore della Francia. La successiva invasione francese dell'Italia si rivelò per loro un completo fiasco e Caterina dovette dire addio per sempre ai suoi sogni di possedimenti italiani. IN

Giovanna d'Arco Giovanna VergineGli storici notano giustamente: non sappiamo molto di nessuno dei suoi contemporanei, e allo stesso tempo non sappiamo così poco di nessun altro. Sembra che la sua vita sia descritta dettagliatamente in una varietà di fonti: le ricerche sulla Cattedrale di Lione,

Giovanna d'Arco Mandami a Orléans e lì ti mostrerò perché sono stata mandata. Lascia che mi diano un numero qualsiasi di soldati e andrò lì. Giovanna d'Arco Tra i comandanti eccezionali, Giovanna Vergine occupa un posto speciale. Naturalmente, l'eroina nazionale francese non è la prima

AGUZAROVA ZHANNA KHASANOVNA (nata nel 1967) Popolare cantante russa, come definita dai media e dai fan, "la regina del rock and roll". La sua personalità e la sua immagine creativa sono spesso caratterizzate dagli epiteti “eccentrico”, “imprevedibile”, “alieno”, “marziano”...

Zhanna Badoeva Città preferita - Parigi Zhanna Dolgopolskaya è nata il 18 marzo 1976 nella piccola città di Mazeikiai, nella SSR lituana. Fin dall'infanzia ha cercato di salire sul palco, quindi uno dei suoi ricordi più felici è spesso il giorno in cui ha ottenuto il ruolo di una volpe in

Jeanne Lanvin Apreggio alla moda Forse non ha fatto una rivoluzione nella moda. Non ha inventato il tubino nero, non ha creato un nuovo taglio o stile. Tuttavia, i servizi di Jeanne Lanvin alla moda mondiale sono indubbi: è stata la prima a cucire vestiti per bambini senza copiarli

Giovanna d'Arco come strega e come santa La storia di Giovanna d'Arco raramente viene raccontata correttamente. Non furono gli inglesi a bruciarlo, ma i francesi; il tribunale dell'arcivescovo di Rouen la condannò e stabilì che era una strega; poi i giudici furono processati, ma furono assolti perché si presentarono alle visite mediche

D'ARC JEANNE (n. 1412 - m. 1431) Chissà chi è destinato a fare la storia? Non sempre i personaggi principali sono coloro che sembrano averne diritto “per rango”: dei, re ed eroi. I governanti del mondo passano in secondo piano, gli uomini si fanno avanti,

RACHELLE JEANNE LOUISE (nata negli anni '50 del XX secolo) Jeanne Louise Rachel è una chiaroveggente keniota dal destino difficile e un dono davvero insolito: la veggente è in grado di comunicare con mondo dei morti. Ciò può sembrare inquietante, ma Louise stessa percepisce il suo dono come qualcosa

Capitolo XI. Jeanne Delvade Dopo il tradimento di Saint-Georges, trascorsero diversi mesi senza nuovi arresti. Questa tregua permise a Deva e Chauvin di ristrutturare completamente il loro lavoro sulla base della militarizzazione. Tutto il Belgio era già coperto dalla rete di agenti della Dama Bianca. Hanno deciso di trasferirsi a

Da più di un secolo, l'esclusivo marchio Lanvin produce un numero enorme di prodotti famosi in tutto il mondo per la loro raffinatezza, unicità e ricchezza della gamma offerta. La qualità e il gusto raffinato di questo produttore non lasceranno nessuno indifferente. L'indirizzo virtuale del sito ufficiale del marchio Lanvin è www.lanvin.com.

La storia di Jeanne Lanvin.

Il 1 gennaio 1867, a Parigi, in una famiglia normale, nacque una ragazza irrequieta e intraprendente, Jeanne Lanvin. Fin da piccola mostra interesse per il cucito; in seguito assumerà l'onere di prima stilista donna.

La storia del famoso marchio Lznvin inizia nel 1889. Poi Jeanne Lanvin acquistò un piccolo negozio a Parigi, che vendeva semplicemente abiti da donna. In questo momento, a casa, è impegnata a cucire e a vestire la sua famiglia. Zhanna vizia soprattutto sua figlia con abiti insoliti. Nessuno dei piccoli capolavori passò inosservato ai passanti e la gente cominciò semplicemente a ordinare abiti simili per i propri figli. Approfittando di tale popolarità, Zhanna decide di produrre abbigliamento per bambini.

Nel 1908 era pronta la prima collezione per bambini. Ora il nome Jeanne Lanvin significa non solo buoni vestiti da donna e modelli di cappelli non standard, ma anche la prima collezione per bambini dell'epoca.

Nel 1909, Jeanne Lanvin divenne una famosa stilista e pubblicò la prima collezione di abiti nella sua casa di moda appena aperta. Donne famose in tutta Europa si rivolgono a lei con richieste di ricostituire il loro guardaroba.

Nel 1913 introdusse nella moda un abito corto da donna, che ebbe un enorme successo. Undici anni dopo, a Parigi si diffonde la notizia dell'apertura del suo negozio aziendale. Tuttavia, Jeanne Lanvin non si ferma e inizia a produrre biancheria, pellicce e persino decorazioni per la casa.

Due anni dopo (nel 1922), nasce il logo Lanvin. È rappresentato dalla stessa Zhanna e da sua figlia. Il marchio a forma di donna che tiene per mano una bambina è stato disegnato appositamente per Jeanne dal famoso artista dell'epoca Paul Irib.

Nel 1926 fu lanciata la prima collezione di abbigliamento maschile con il marchio Lanvin, che si distingueva per la sua unicità e il senso del gusto.

Zhanna continua a sviluppare la produzione e fa una scelta a favore dei profumi. Già nel 1927 apparve la prima fragranza femminile di Lanvin. Gode ​​di un enorme successo e offre l'opportunità di continuare l'attività dei profumi. I profumi Lanvin si distinguono per aromi audaci ed esotici, completati da note floreali e fruttate.

Jeanne Lanvin aiuta anche a promuovere altre case di moda francesi. Contemporaneamente partecipa a mostre internazionali e, nel 1926, viene insignita dell'Ordine della Legion d'Onore. Il suo lavoro è un mondo a parte, sofisticato, raffinato ed elegante. Zhanna condivide le sue conoscenze e il suo senso del gusto con designer e stilisti emergenti di talento.

Jeanne Lanvin si distingueva dagli altri designer per l'insuperabile maestria e il lusso dei suoi prodotti. Tra i clienti di Jeanne c'erano attrici famose, cantanti e persone di alto rango.

Nel 1946 muore Jeanne Lanvin. E nel 1958 sua figlia muore. Non ci sono più eredi diretti e quindi il nipote di Jeanne, Yves Lanvin, inizia a gestire l’azienda.

Negli anni '90 del secolo scorso, Marchio di moda Lanvin diventa per un breve periodo proprietà di L'Oreal. Ma presto fu acquistato da investitori taiwanesi, che ne sono ancora i proprietari.

La casa di moda Lanvin ha ricevuto riconoscimenti internazionali nel 2009 e le boutique del marchio Lanvin hanno iniziato ad aprire in tutto il mondo.

Ora il marchio Lanvin produce:

• Abbigliamento per uomo, donna e bambino;
• Capispalla;
• Cappelli;
• Accessori;
• Profumi (per uomo e per donna);
• Cosmetici e altro ancora.

La moda da secoli!

Con il marchio Lanvin, anni diversi, hanno lavorato famosi stilisti: abili artigiani e professionisti nel loro campo. I loro nomi sono sulla bocca di ogni amante della moda. Nel secolo scorso, come in mondo moderno, la casa di moda Lanvin è innovativa e si distingue per la sua individualità. Il marchio Lanvin è associato all'eleganza e alla tenerezza.

Caratteristiche dei prodotti Lanvin.

Considerando la popolarità di questo marchio, sorge inevitabilmente la domanda: qual è il segreto di Lanvin? Oltre al fatto che gli stilisti mettono la loro anima in ogni nuovo capolavoro, il numero di prodotti prodotti è sorprendente nella sua diversità.

• Le borse del marchio Lanvin sono popolari in tutto il mondo, famose per i loro materiali di qualità e le bellissime finiture. Secondo le tradizioni produttive, ognuna di esse è realizzata a mano e per una borsa il maestro può impiegare fino a due giorni lavorativi. Il risultato è una vera opera d'arte. La formazione così vario che anche l'acquirente più capriccioso ed esigente troverà sicuramente qualcosa che gli piace;

• L'abbigliamento femminile con il marchio Lanvin è prodotto in uno stile francese puramente elegante. Si divide in due direzioni: Parigi e Tradizione. La linea Paris è un abbigliamento classico e casual. La linea Tradition è un abbigliamento esclusivo e costoso, fatto a mano.

Ogni donna si sentirà davvero una regina indossando un altro outfit Lanvin. Un taglio insolito, l'uso di tessuti con trame diverse ed elementi costosi dell'outfit si combinano elegantemente tra loro;

• Per l'abbigliamento maschile, così come per quello femminile, vengono utilizzati tessuti selezionati. L'abbigliamento uomo Lanvin enfatizza l'essenza di un uomo e la sua bellezza;

La casa di moda Jeanne Lanvin è considerata uno dei produttori più antichi e prestigiosi di Francia con una ricca storia. Il marchio Lanvin è associato a qualcosa di delizioso, magnifico, originale e insuperabile!

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